<<·——前言——·>>
演员的独家秘诀就是演技!
人生如戏,荒废了谁的青春又浪费了谁的演技?
演艺新人无演技无经验,我们可以理解,毕竟新人上路可以多多关照嘛!
但现在似乎却改变了格局,老戏骨也逐渐退化成职场小白。
那些曾在演艺圈稳扎驻守阵地几十年,甚至被称为“戏精”的演员。
细品之后不得不让人感慨真正的好演员都是在用心演绎,不是“装腔作势”。
<<·——01倪大红——·>>
首当其冲的就是我们熟知的“苏大强”,那么“老戏骨”倪大红的演技是否名不副实?
无论是在《正阳门下》的“九门提督”前清贵族遗老关大爷,还是在《抗倭英雄戚继光》的严嵩,亦或是在《镖门》路宗山。
倪大红的角色扮演涵盖了家庭剧、悬疑剧、战争剧、轻喜剧、谍战剧等多个类型。
他的尝试广泛而深入,但正是这种多样性,让倪大红陷入了一场关于演技的争议。
一些观众认为,尽管他尝试了不同类型的角色,但在表演上似乎总是呈现出相同的表情,缺乏足够深刻的内在表现力。
然而,倪大红的演艺之路并非始于此。
在他还没有成为“苏大强”的时候,他就已经在多部影视作品中塑造了多个知名角色。
但对于许多年轻观众来说,他们对倪大红的认知始于家庭伦理剧《都挺好》中那个让人爱恨交加的“苏大强”。
这个角色的无赖行径、动辄撒泼耍赖的表演,让观众们即便只是通过屏幕观看,也不禁感到头痛不已。
<<·——02张凯丽——·>>
在中国的影视界,有一位女演员的起点堪称非凡。
在众多影视作品中,我们频频看到她饰演的母亲形象。
无论是家庭剧、都市剧还是其他类型的剧情,她总是以一个母亲的身份出现在观众面前。
在1996年荣获“五个一”工程奖和中国电影华表奖最佳故事片奖,荣获这两个大奖的人就是主演电影《军嫂》的张凯丽。
这时的她正是一个演员处于事业上升的黄金期。
然而,不知何故,她在接下来的岁月里,似乎对扮演“妈妈”角色产生了浓厚的兴趣。
按理来说,经过十几年甚至几十年的演绎,她应该对这类角色有着深刻的理解和把握。
但在电视剧《心想事成》中,她所饰演的“刀子嘴豆腐心”的妈妈却引发了观众的讨论。
虽然角色设定是表面上对子女唠唠叨叨,实则句句透着关心,但她的表现却显得过于夸张。
当年那个凭借自然真挚演技获得认可的新晋女演员,似乎在不断的重复和模仿中失去了自己的风格。
她的大声喊叫和过度的情绪表达,常常让观众感到出戏,有时甚至会让人忍俊不禁。
这样的演出效果,与她早年在《渴望》中的表现相去甚远。
或许在演艺圈,每一位演员都面临着类型化的风险,而在这条道路上,她似乎走进了一个“死胡同”。
<<·——03刘敏涛——·>>
在中国电视剧的黄金年代,刘敏涛以一颗赤子之心和精湛的演技赢得了观众的尊重与爱戴。
2014年,她在年代剧《父母爱情》中饰演一位教书育人、朴素大方的葛老师。
而她在《伪装者》中却饰演的是大姐角色,一位在乱世中始终心系祖国、无所畏惧的时代女性,她为前线默默做贡献,这种家国大义让她的角色格外讨喜。
然而,随着时间的推移,刘敏涛的演技风格似乎也在发生变化。
2020年,她在一档晚会上表演了一首歌曲,舞台上的表情和情感表达引起了巨大的讨论。
这种讨论和曝光度对于演员来说有好的一面,但同时也可能会对演员的演技产生影响。
至此,在都市情感剧《因为遇见你》中,刘敏涛饰演的是温柔大方的刺绣大师宋秀华,这个时候的刘敏涛,给人一种“小菜一碟”的演戏感觉。
但在2023年播出的电视剧《生活家》中,刘敏涛的演技似乎就受到了这种影响。
在剧中,她说台词的时候上下嘴唇一张一合挤眉弄眼,声调变得十分刺耳。
然而,这个角色被她演的非常“聒噪”,与她以往的角色形象大相径庭。
有网友甚至直言不讳地评论说:“大姐的演技和唱歌水平相当了。”
<<·——04张译——·>>
观众对他的表现给予了高度评价,他也因此成为了观众心目中的“万人迷”——只要有他参演的剧集,质量自然不会令人失望。
2023年,张译主演的《狂飙》一度霸占榜单,成为当之无愧的黑马作品。
然而,《狂飙》之后,张译的演技却受到了一些质疑。
他在接连几部剧作——《重生之门》《三大队》中,都扮演了刑警角色。
这样的重复选择让观众感到审美疲劳,也让人们对他的演技打上了一个问号。
过度重复同一类型的角色,无疑会消耗演员的演技魅力,也会逐渐消磨观众的好感。
但在张译的演艺生涯中,他初次以真正的演员身份出现在观众面前,是在《士兵突击》中饰演的班长角色。
这一角色不仅为他的演艺路奠定了好的基础,也为他开启了一个良好的开端。
随后,他在《我的团长我的团》中再次出演了类似军人的形象,这两部作品让张译成为了观众眼中的熟悉面孔。
随着知名度的提升,张译开始尝试与之前截然不同的角色类型。
他与海清共同主演都市情感剧《抹布女也有春天》,与张国立、李建义合作主演都市亲情剧《我的亲爹和后爸》。
这些角色的转型,展现了张译作为演员的多样性和自然流露的演技。
正如一个真正优秀的演员,应当不断探索和突破自己的边界。
<<·——05吴谨言和吴宣仪——·>>
在影视作品中,演员的表演细节往往成为观众评价的重点。
我们一起来看看关于吴谨言的“吃面条”演技。
在剧中,她的台词发音似乎带有吃面条时的劲道,脸颊肌肉的活跃度也让人有些不解。
观众纷纷建议,既然台词是演技的基础,就应该用更自然的方式来表达,而不是给人以过度用力的感觉。
此外,吴谨言在其他剧集中的哭戏表现也遭到了批评。
观众认为,她在表达悲伤时,嘴型和鼻子的造型过于夸张,仿佛是在告诉观众“我在哭”,而失去了真实感。
另一位女演员吴宣仪的演技同样引发了观众的热议。
她试图表达角色的愤怒和不满,但给人的感觉却像是在蹲坑,缺乏情感的真实传达。
观众指出,她的嘴巴和眼神的配合显得过于怪异,使得整体表演大打折扣。
在很多电视剧中,吴宣仪似乎过分强调了牙齿的展示,让人感觉她在每个镜头前都在展示自己的牙齿,而非专注于角色的情感表达。
<<·——06杨紫——·>>
她的演技,如同岁月的沉淀,逐渐散发出独特的光芒。
这位90后的实力派女演员杨紫,1999年出演个人首部电视剧《如此出山》,博得众人喜爱。
尽管曾经遭遇过事业的波折,但她从未退缩,始终坚守着对表演的热爱。
2009年,杨紫在青春励志喜剧《女孩冲冲冲》扮演迷糊迟钝的女大学生这一角色。
虽然有些迷糊,恋爱中显得有些无脑,但她的演绎却让这个角色生动起来,成为了她的又一代表作。
紧接着,2018年的《香蜜沉沉烬如霜》刷新了古装神话剧的记录。
这部剧不仅收视率高企,更是让她获得了华鼎奖最佳女演员的提名,她的哭戏尤为打动人心,让观众感受到了角色的内心世界。
2019年,杨紫在电影《烈火英雄》中饰演的表面坚强、内心脆弱的女防火监督员,再次证明了她的演技和人气。
她不仅收获了第16届广州大学生电影节最受大学生欢迎女配角奖,更是凭借其出色的表现,赢得了观众的心。
到了2023年,《长相思》的热播,杨紫的演技已然成为了她的一大标签。
她的表演层次分明,情感细腻,让人不禁感叹,这位90后的花旦已经成长为了一名真正的演技派。
然而,2024年的新剧《要久久爱》却让一些观众产生了质疑。
剧中的一些表情和动作,似乎与之前的《欢乐颂》有些相似,让人感觉她的演技似乎遇到了瓶颈。
尽管如此,我们不能否认杨紫在演艺道路上的辛勤付出和所取得的成就。
每一个演员都会有起伏,每一次的挑战都是成长的机会。
杨紫的演技之路,或许还会有曲折,但我们相信,她会用她的坚持和努力,继续在演艺的道路上,书写属于自己的辉煌篇章。
<<·——结语——·>>
作为演员,掌握好表演的力度和情感的真实性是非常重要的。
观众期待的是能够自然、真实地投入情感的表演,而不是过度夸张或刻意展示。
对于演员来说,找到角色与自我之间的平衡点,才能更好地捕捉到角色的情感,并将其真切地传达给观众。
在追求表演艺术的道路上,每一位演员都需要不断地学习和进步。
通过对自己表演的反思和观众反馈的吸纳,演员可以不断提高自己的演技水平,最终呈现出更加深入人心的角色。
其他人我不评论,倪大红版本的司马懿[点赞]最棒没有之一[得瑟]那个版本的三国演义演技最好的就是倪大红和演曹丕的那个演员[笑着哭]不记得名字了
李雪健演什么都是一个样,没戏
你们有谁看过张译的三七撞上二十一?佟掌柜王千源[得瑟]
张译演的三大队我就问你们他演的怎么了。演军人警察 狂飙等等他演的怎么了。一天到晚胡说八道。人家演的不行吗。剧本不好不能怪演员懂不。以后别说演员不行。只能挂机剧本不行。懂不。
杨紫这整容脸[汗][汗][汗]
你来演呀
很多吹嘘演技的,都只是运气好,遇到一部适合他她,又火了的作品。
前四个还是有演技的,只不过曝光过度(面熟)角色重复,还有作品角色一般 没啥发挥空间 也没必要(飙戏也要搭档接戏)。后面年轻一辈就纯属演技不太好。
呵呵,你行谁看啊
作者这是一溜儿连环掌一个都不放过,说了这么多不知道所云为何?戏吗好看就看,看不下去便不看。演员不可能每一个角色都塑造的完美,来日方长,耐心等待。
演技本来就是演的,现在能完美管理面部表情的正常人本来就很少,大部分都是麻目脸,你觉得啊他发生这事应该是这个表情,报歉别说只是演发生,就是真发生他依然是这表情,而且真实现象也是这表情
电影是一门艺术,而艺术来自于生活而高于生活。既然高于生活就是特例而不是泛指。
演什么都是演TA自己,
张一山这表情确定不是致敬六小龄童老师吗?