段奕宏演技有张力，台词功底扎实，圈内更是有“戏妖”之誉，塑造过多个令人印象深刻的角色，呈现出的每一个角色个性鲜明，戏路宽广，从不重复自己。

虽然已经出道20多年，但段奕宏并不算高产。参演《颐和园》《士兵突击》等作品时，他最初也犹豫过。无论红或不红，都一以贯之的谨慎姿态，是段奕宏和其他演员不太一样的地方。

段奕宏1973年出生在新疆伊犁一个家境贫寒的家庭。

高一那一年，段奕宏在晚会上排了部小品，没想到在学校走红。之后有老师推荐他去参加伊犁市的业余表演比赛。

一位来自上海戏剧学院的老师看中了他，希望他以后能够从事影视表演工作，这在段奕宏心里种下了种子。

为了学习表演，段奕宏在17岁的时候开始练习劈叉。没有基本功、没有辅助，他需要让粘连了十几年的肌肉和筋膜分开，难度可想而知。

高二起，他连着三年报考中戏，前两次都被涮了，原因和那位导演差不多：不够高，不够帅，文化课一塌糊涂。

两次失利之后，段奕宏在家里待了一年，93年的高考直接没参加。家人也看衰他当演员，他倒来劲了，“谁让你从小给我订《上影画报》、《大众电影》的？”

段奕宏必须得证明自己，但他也深知自己不具备一个演员所应具备的条件，只能通过一遍又一遍地练习来弥补。

那会儿他参加了中戏的一个表演培训班。当时他还在果脯厂打工，一个月40块钱，但培训班的学费就要4200块，家里给了4400块，一下子就没钱吃饭了。

他一天一顿地熬，终于第三次考试，他以中戏西北片考生总分第一的成绩考入了94届表演系，和陶虹、高虎、印小天同班。那年他21岁，是班里年纪最大的学生。

在1999年，《刑警本色》中杀手罗阳一角的邪气吸引了段奕宏。

拍戏时，那些初出茅庐的新人，没人敢接住王志文的眼神。

只有段奕宏能做到。

随后，电视剧圈发现了这颗年轻的苗子，很多类似的剧本递到了他手上，然而因为不愿意重复罗阳这样的问题少年形象，他有意识地选择了回避。

在接下来的三四年里，段奕宏依然在话剧舞台上细心的打磨自己的演技。

于是在这样的坚持下，一个基本功扎实的话剧演员诞生了，他的毕业大戏《马》吸引了全校同学来观摩学习，也靠自己的成绩进了国家话剧院。

当年国家话剧院给他的是一个月300块的工资。

他拿着微薄的工资在话剧院磨炼自己。期间有不少歪瓜裂枣的电视剧找到他，都被他断然拒绝：

“我学了四年的戏剧舞台表演，为了所谓的名利，我能折腰吗？那怎么能行。”

2003年，孟京辉带着话剧剧本《恋爱的犀牛》找到段奕宏，力邀他饰演其中的男主马路。

段奕宏欣喜若狂，没日没夜地排练室训练。正式演出开始，大幕拉开，他站在舞台边缘呢喃：

“黄昏是我一天中视力最差的时候，一眼望去满街都是美女，高楼和街道也变幻了通常的形状，像在电影里……”

一股颓废、狂热、迷离的美感，将整个舞台铺满，也将这部经典话剧，印在了中国话剧的史册上。

最火的时候，在距离演出前还有21天的时候，27场演出票便全部售罄。

直到今天，这部话剧依然是全国高校话剧社团排演次数最多的作品之一。

它始于爱情，相信爱情，最终超越爱情，抵达生命的真相。

它就像一颗强劲的心脏，砰砰砰，从未停歇地跳动了20年。

也是在那一年，陆川正在筹拍《可可西里》，他第一个想到的主演人选就是段奕宏，因为段奕宏拍起戏来“不要命”。

但由于参演话剧日程紧张，段奕宏只能婉拒陆川的邀请，错过了一次能令他大红大紫的机会。

话剧《恋爱的犀牛》和电影《可可西里》同时找到段奕宏，电影对于一个演员的重要意义不言而喻，但他最后还是选择了留在剧院排练《恋爱的犀牛》。

段奕宏坦言面对这些荣誉诱惑，自己也有过挣扎，但自己心里却又说服不了自己离开，就是为了报当年的知遇之恩。“当年是不管分配的，是院长看上了我，让我有机会留在剧院，给我北京户口，让我可以在这工作。而且《恋爱的犀牛》也是真的需要我。我受不了这些，所以我还是选择了留下。”

段奕宏在圈内一直都是一线男演员，这不仅归功于他精湛的演技，更是他的这份懂得报答的心，在现在这个鱼龙混杂的社会中，他的这份初心显得尤为珍贵。