火花是生活里的每一处美好瞬间，是一场难以察觉的《心灵奇旅》
文/紫依
第78届金球奖3月1日揭晓结果，《心灵奇旅》获得最佳动画和最佳配乐奖，可谓实至名归。
在2020年COVID-19的影响下，全球票房遇冷。
这部电影在北美选择了在流媒体“迪士尼+”首先上映，网络资源的首先发布，对影片在影院上映的票房影响是致命的。
听闻消息后，国内的影院纷纷跟风，选择减少档期排场。
但凡工作日的“黄金档”晚上七点以后，就没有好的排片，就连周末也都是早晨和中午场。
不得不说，这样的“死亡”排片时间，对于期待这部电影的粉丝而言，没什么影响，只是累一点而已。但凡看过电影的观众，都会用超高的口碑告诉影院，你们如此这般错误地估计了它的票房形势，着实可惜。
果不其然，上线一周以后，《心灵奇旅》凭借过硬的口碑，被推上了“2020年度最佳电影”的位置，无数人发文赞赏。
高口碑拉动票房的提升，只是注定无法与曾经的《寻梦环游记》的高度相匹敌了，可惜。
从豆瓣的评分结构就能看到，多达43万人次，打出了8.9的高分。甚至有90.1%的人，给出了四星及以上的好评，并标注“好于95%的动画片”，“好于97%的奇幻片”。
这样的评分，在2020这一整年，绝无仅有，是当之无愧的年度最佳。
擅长构造画面，谱写音乐的皮克斯，这次能给观众呈现怎样的惊喜？
主角“22号灵魂”的魂生经历，是否映射了生活中大多数人的模样？
从灵魂过渡，寻找到生命中所需的“火花”，这个经历对我们有怎样的启发？
让我细细说来。
每一部妙趣横生的“总动员”背后，都有一个天马行空的皮克斯
迪士尼的皮克斯动画工作室，在众多动画迷心目中，是足以和宫崎骏的吉卜力工作室，并称为动画界的两座高峰。
“巴斯光年，冲向宇宙”是每一个90后的专属记忆。
这里有机智灵敏的胡迪警长，有英勇无畏的巴斯光年，还有憨厚靠谱的弹簧狗。
他们共同陪伴了我们，渡过了一个从天真稚嫩到成熟的人生经历。
90后已经长大了，《玩具总动员》的故事却还在继续，温暖着下一代人的童年。
90后的第一部“速度与激情”，可不是巨石强森。
那还是在美国的西部世界里，牛仔与赛车竞速，漫天黄沙飞舞中，闪电麦昆破尘而出，追逐黄昏时刻的夕阳。
你要是问他为什么要取名叫闪电，他会毫不犹豫地告诉你“因为雷，总是在闪电之后”。
历经艰难险阻，自强进取的闪电麦昆，是我们心目中的最佳赛车。《赛车总动员》成了我们心目中当之无愧的“速度与激情”。
《机器人总动员》，用一对机器人纯洁无瑕的萌动故事，预言了人类社会的发展变化，以及揭示爱情的美好模样。
皮克斯动画工作室，就是这样一个天马行空，不断创造奇迹的地方。
在被迪士尼收购后，他的创作能力和生产水准更上一个台阶。
2017年的《寻梦环游记》点燃了整个暑期的狂欢，全球各地的人齐聚在电影院里，共同感受到墨西哥亡灵节的神秘与歌舞的独特魅力。
电影一举夺得当年奥斯卡最佳动漫，其中插曲“Remember Me”更是如《冰雪奇缘》的“Let It Go”般，久唱不衰。
全世界的观众，都认识到了“皮克斯动画工作室”这个文化符号，相应的，也抱有了更大的期待。
三年后，《心灵奇旅》便在这样的背景下诞生了。
可就市场和票房而言，它虽然没能再现《寻梦环游记》的奇迹，可仍然是部高水准的电影。
极具张力的画面，敲打心弦的BGM。
我们的男主角乔伊·高纳，初来乍到至灵魂世界时，因为无知与恐惧，被“吓”成了黑与白的光影。
皮克斯采用了这两种最具对比的颜色线条，构建出现实世界与灵魂世界的通道。
在这里，时间被拉成线条，飞速地向身后流逝；空间被折叠成平面，乔伊·高纳在无数个平面框架中，向下坠落，仿佛是《星际穿越》里的五维空间，人生和世界的各个节点排兵布阵般，罗列在此处。
坠落的终点不是纯白无暇的美好天堂，而是一望无垠的宇宙尽头，黑白钢琴键成了乔伊·高纳的道路——通往来生。
最妙的地方在于，这部电影不是采用宗教和玄学的方法来定义“来生”，而是让每一个灵魂，经过灵魂学院的历练后，寻找到属于自己的“火花”，才可飞向地球。
电影在表现乔伊·高纳通往灵魂学院的场景时，搭配了灵动又奇妙的背景音乐，仿佛是黑暗精灵在夜晚的搞怪，令人畏惧又滑稽。
极具张力的画面与踩在节点上的背景音乐碰撞在了一起，观众身临其境，感受到对黑暗的惊悚，在宇宙中无序跌落的无助，以及对接下来要发生的事情，抱有心悸和耐不住的好奇。
最终，他从黑洞里掉进了一片蔚蓝的草丛。
世界的状态就像灵魂一样，温馨而纯净。无数幼小的灵魂，保持着对一切事物的好奇。它们有最纯洁的心灵，也有最大的破坏力。就像人类的婴儿时期，需要指引和帮助，才能完成进化。此时的音乐随着画面的转变开始谱向轻灵，美妙且撩动，正如这个奇异的灵魂学院。无数重线条构成了画面，着上宁静的色调；灵魂萌动而无知，导师空灵又无暇，天空撒下的颜色映照着人们对这个世界的看法——世外桃源。
《格列佛游记》里的“慧骃国”，就该是如此模样。此时的乔伊·高纳，在一番游历后，认清了自己得指导学生毕业方有机会重生的现实。心灵奇旅，说到底，就是找寻自我的过程在故事开始前，我先跟大家分享一个古老而又耳熟能详的传说。
在一个不知名的山谷里，住着一位牧师。
他在这里生活的40年里，无微不至地照管着教区里的所有人。他深信自己的善良，能够换来上帝的眷顾。
直到有一天，狂风大作，暴雨袭来，洪水肆虐，牧师躲避到了教堂屋顶。正在他浑身颤抖时，来了一条小船。
船上是教区里的朋友，他对牧师喊道：“快上来，我带你离开”。
牧师看了看他，坚定地说道：“40年来，我一直按照上帝的旨意做事。我真诚地相信，上帝会救我的，因为我是上帝的仆人。所以你可以驾驶离开了，我将停留在此地等待”于是那人划船离去。
两天以后，水位涨得快要漫过屋顶，牧师却还在这里。
这时来了一辆直升机，飞行员对他喊道：“神父，我放下吊架，你赶紧系在身上，我们带你离开”
还是和上次一样，神父阐述了他的信仰而后喊道：“不，我要继续等待”。就这样，飞机也离开了。
故事没有悬念，几小时后洪水漫过了屋顶，神父去了天国追随上帝。
他对自己的遭遇很是不满，而上帝看见他时也是十分惊讶：“麦克唐纳神父，多令人惊讶啊！”
神父用深邃的眼神凝望着上帝：“惊讶？这40年来我始终遵从您的旨意。而当洪水来袭，就在我最需要帮助时，您却眼睁睁地看着!”
上帝疑惑不解地回望他：“你是被淹死的？我不敢相信，我确实派去了一条船和直升机。”
这个故事的深意如何？也许看完电影，我们会参透更多。
“不知庐山真面目，只缘身在此山中”。
对自己所拥有的怠之不顾，而过分执着盲目坚持，终会失去一切。
《心灵奇旅》讲述的正是这样一个故事。
身为一个爵士乐的钢琴家，乔伊·高纳一生都在期待着，能够有一天登上舞台，感受自己成为中心焦点的那份骄傲，而对自己所拥有的一切，毫不珍惜。
他一心追求海洋（内心幻想出的广阔天地），反而认为自己的生活波澜不惊如小小池塘（对身边美好的人和事熟视无睹）。
只可惜，他还没来得及实现愿望，就一命呜呼了；可直到他历尽千辛万苦，最终重回世上，并登上舞台表演之后，他用“上帝之手”感动了全场，心里却是怅然若失的。
为什么会这样？
当你心中产生此疑问的时候，其实就明白了，影片为何叫《心灵奇旅》。
因为，这恰恰是寻找心灵最重要的部分的旅程。
人生中最该被放下的，是那个“诚惶诚恐”的自己。
22号灵魂，是整个魂界最魔幻的存在。
在这个没有时间定义的世界里，他硬是从古希腊哲学家阿基米德熬到了美国总统林肯。拳王阿里，修女特蕾莎，圣雄甘地，软硬皆施也无可奈何。
他以冥顽不灵的魂生著名，在灵魂学院硬闯出一席之地。
在一任又一任伟大人物的灵魂指引下，他学到了很多。
但也因此产生了混沌，历经无数思想洗礼的人，是分不清现实与虚妄、是与非的界限的。
无数智者的人生经历，让22号仿佛看透了人生，觉得人类社会不过如此。相比较下自己一片空白的经历，相形见绌，22号认为自己卑微弱小，不配活着。
在自以为是的通透和极度自卑的内里，这双重压力下，22号活成了我们生活中大多数人的样子：用不可一世的姿态来面对世界，混蛋又盲目，只为了隐藏起懦弱的内心，让自己不必去面对众人异样的眼光。
故事的改变，是从高纳为了帮助22号寻找“火花”，也为了完成自己的未竟事业，一同“偷渡”到地球的时候开始，这趟， 就是二人重归美好的“心灵之旅”。
原本这是二人的“双赢”计划，可22号并不想重生，只有乔伊·高纳想，所以他们达成一笔交易，那就是，在他帮22号寻得火花，得到“通行证”后，22号会把机会给高纳。
从此后22号继续过着逍遥自在的生活，不需要在灵魂学院接受熏陶，而高纳则能回到地球，继续音乐事业。
可在阴差阳错的巧合之下，两人的灵魂错入了身躯：22号进入了乔伊·高纳的身体里，而倒霉的乔伊·高纳，则撞进了床尾宠物猫的身体里。
这一互换，却引领了22号，开始走上了觉悟之路。
在地铁站里，22号第一次察觉到了音乐的魅力。
也许是因为在乔伊·高纳身体里的缘故，音乐对他突然有着巨大的吸引力，让他不自觉地想要靠近；更重要的是，他第一次有了热爱的这种情感，他从未如此真切地活过！
在乔伊·高纳的家门口，高纳的学生敲门，赌气地说要放弃爵士乐了：“学习是一种毫无意义的事情，正如生活一样。”
如果换作以前，22号灵魂可能会觉得，就是如此；可如今，他突然发现，每一个字都说在了自己的心坎上，于是他以“导师”的身份开导女孩。
他引用了乔治·奥威尔，一个著名反极权主义的作家的观点进行循循善诱，还让她再演奏一曲。当女孩吹起长号时那种投入的忘我状态，恰好映射在22号的眼中，他仿佛看见了自己，一个在尽全力抓住热爱事物的自己。
他第一次感受到了认同感，有人和他秉持相同的理念，都出自缺乏信心，无法去追求自己所热爱的事物。
对女孩的劝慰，更像是对自己以往的释怀。
他十分清楚，再多傲娇、倔强下所说的谎言，都无法遮掩“自己所热爱着”这件事情。
22号最终找到了他的“密匙”：他人的道理拆解千次万次，也抵不过自己去尝试时，所得来的感受。
真实世界如此美妙，这里有微风轻拂，有世间百态，重要的是，这里烟火喧嚣。
当枝叶如精灵般旋转飞舞着奔向他，他的“超越界”已经打开。
见识过了世界的缤纷，重生所需的“火花”已被点亮，22号灵魂便再也无法忍受灵魂世界里的枯燥。
可他还是遵守了承诺，克制住自己重生的强烈欲望，把通往地球的“通行证”，给了高纳。
“通行证”向高纳丢去的那一刻起，22号灵魂就已经是一个完整的“人”了。
他有热爱、善良、好奇，还有信任和坚守。
灵魂学院教育出来的学生之中，他将会是最独特的存在。
比起追求高远的梦想，珍惜自己所拥有的，才最重要“灵魂是压不死的，只有生活才能压垮你”
乔伊·高纳本是一个执着、骄傲的爵士乐钢琴师。
他认为自己只是缺乏一个合适的舞台，能有展现机会，他便能展翅高飞。
可是这话只预言对了一半，他确实是一个无比出色的钢琴师，可是他不缺机会，缺的是22号所需要的“火花”——生活的热爱，对身边所有美好的珍惜。
在与22号共同生活的这段日子里，借助宠物猫的视角，他意识到以前是多么愚昧，竟错失了如此多美好瞬间。
熟悉的理发店里，身为宠物猫的高纳，担心22号出错闹了笑话，循循善诱一字一句地指导他该如何说、如何做。
但是22号能够乖乖听话的话，那他还会是“22号”吗？
一进店，寄宿在高纳身体里的22号，就开始伸手“吃拿卡要”，并滔滔不绝的论古谈今。可是换来的结果，出乎高纳的意料。
他伸手讨要棒棒糖的行为，反而让理发店的老板对他更加亲近，和他倾诉了以前从未讲过的故事，比如自己开理发店的缘由。
而22号的博学多才，更是让在场的所有人对他敬佩有加，换来了尊重和朋友。
高纳第一次意识到，身边有这么多的故事和朋友，自己却从没有重视。
怅然若失间，他再次拾起了生活的快乐。
在即将奔赴舞台演出的时候，西装却出了岔子。
无奈下，他们只好找到了高纳的母亲——裁缝店的老板，来帮他修复西装。在进店之前高纳犹豫再三，如果不是他现在身为宠物猫的躯体，可能他就错失了与母亲和解的这个机会。
一向对他指手画脚、冷嘲热讽的母亲，这次风格依旧。
高纳这次终于拾起勇气，让22号来替他说出了心里话。
“我只是执着于我的梦想，就像曾经将我带入爵士乐大门的父亲一样”
坦诚换来了真心。
母亲叹了口气，也向他解释了自己真正的担忧。
“可是你的父亲追求音乐时，连自己都养不活。但他有我开裁缝店支持着，可是你呢？我已经老了又能照顾你多久，你以后怎么办？”
高纳这才明白，一直以来母亲并不是质疑和奚落自己，仅仅是出于母亲对孩子的担忧。
22号也被这个场景所感动，他恰到时机地用双手搀扶着高纳母亲的肩膀，目光灼灼地告诉她，“我已经长大了，我能对自己的人生负责”
同母亲共同生活了几十年的高纳，第一次达成母子间的信任和释怀。
母亲缺的只是他那个眼神里透出来的热爱和执着，当孩子有了真正的追求，是她应该放手的时候了。
后来的高纳，如愿以偿地登上舞台，用出色的钢琴表演征服观众，一举惊艳全场。
可是他却仍不觉得满足，于是有了文章开头那个牧师的故事。
他缺乏的不是一举成名式的自我表演，而是对自己所拥有的美好生活的珍视。
恍然大悟的他，再次寻求“摆渡人”的帮助，找到了22号，将通往地球的“通行证”物归原主。可此时的22号，已堕入迷途，在无限的自我否定中迷失在了荒原。
为了帮助22号重新找回自我，高纳真诚地坦白内心：
“这就是一切的起点。这就是我爱上爵士乐的一刻。听呀。乐曲只是一个跳板，你明白吗？演奏音乐只是为了引出真正的你。”
火花从来就不是什么生活的目的，而是在生活感受到热爱和真切的那个瞬间。
结语没有看过电影的人，也许根本不懂火花是什么东西，可一旦理解了，我们对生活顿时有了新的理解。
《心灵奇旅》不仅仅是皮克斯动画工作室2020年的一个作品，还是在生活中，我们每一个人生经历的影射。
成熟高大的乔伊·高纳，代指了童年到青年的我们：懵懂无畏，一心想要闯出一片天地创造辉煌，最好是能改变世界。
可到头来，一路拾起一路遗弃，循环往复后回到原地。
弱小倔强的22号灵魂，代指了成年以后的我们：历经沧桑接受了无数经历与故事的洗涤，反而畏畏缩缩的自我封闭。不愿过多的付出，对新事物无比抗拒。
最后往往是原地打转，一无所获。
这样温暖人心的电影，最适合在2021年的春天再重温一遍，目前在优酷上，VIP会员已经可以免费观看了，千万不要错过。
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