文 | 安青

编辑 | 9527喵咕君

历史革命剧的天花板数不胜数，但近些年能上桌的只有一部《觉醒年代》，这部剧打开了主流剧的市场，革新了主流剧的受众范围，而在《觉醒年代》之后，阵容再炸裂的主流作品，也难以做到口碑、热度、收视率的面面俱到。

但电视剧《问苍茫》堪称2024年的国剧开门红，电视剧在12月中旬上线，发酵了半个月后，收获8.6分的口碑成绩，网络热度方面，《问苍茫》表现确实一般。

但是在口碑和收视率方面，《问苍茫》成功收获了下沉市场的欢迎。

关键是，《问苍茫》的主演阵容，其实并不算是国剧天花板的配置。相比于《大决战》，《问苍茫》甚至有些“朴素”。

《问苍茫》能在众多的国产剧中杀出重围的理由到底是什么？无非三大看点。

《问苍茫》的制作充满了年代意味，剧情的内容有悲悯和热血，有高端大气，也有扎进泥土的烟火气。

现实主义的真实刻画，让《问苍茫》的主演们都让人倍感亲切，制作的用心，让观众看到了幕后团队的创作团队。

导演王伟本身就是一位知名的幕后制片人，在《问苍茫》之前，他的代表作是8分的大爆款剧《隐秘而伟大》，是8.9分的《白夜追凶》，他的实力有目共睹，而令人意外的是，相对于之前的谍战和悬疑题材，《问苍茫》的质感又正又红，这是王伟从未尝试过的题材和风格，但是《问苍茫》的口碑风向，再度证明了他突破舒适圈的成功。

主流剧最大的硬伤，就是永远在捋被拍了无数遍的历史大纲，很多时代故事已经家喻户晓，没有新意的剧情创作，就像是一堂堂的历史课，信息量极大，但就是让人犯困。

但《问苍茫》却完全不同，它在剧情内容方面主要突出了两大优势。

优势一，切入点不同，在其他主流剧捋大事年表的时候，《问苍茫》从角色入手，毛主席、周总理这些人物不再是历史标记，而是有血有肉的人，他们有情感，有忧虑，有踌躇，有坚定。

优势二，节奏感更强，《问苍茫》抓住了大场面的高光，在演绎战争的同时，对焦小细节。起义、政变这些很重要的历史节点，在王伟的镜头下不仅是冲锋号角、横尸遍野，更是领导人愤慨的演讲，是潜伏在大场面背后的博弈和较量，是大街上的报童在上海的街头喊着“号外号外”。

扑面而来的全民起义，溢出屏幕的淋漓热血，将书本上乏味的文字变成了一幕幕生动的画面，让观众越看越入戏。

《问苍茫》中的演员塑造，就一个字“稳”。宁理饰演的陈独秀，有血有肉，在演绎祭奠孙中山的戏份时，宁理的哭戏将隐忍和外露的悲伤分寸拿捏地刚刚好。

他眼中含泪，深鞠一躬，面色沉重，虽只有短短几句台词，但人物内心的敬重却被刻画的令人鼻酸落泪。

宋佳饰演的宋庆龄，端庄大气，温婉坚毅，她的表演能被观众记住，不只是因为宋佳本人的气质和美貌，更是因为角色肩负使命时她眼中闪烁的坚毅目光，因为她低头浅笑时依旧温良大气的嘴角笑容。

魏大勋饰演的蔡和森，坚守理想，保家卫国，作为一个偶像气质越发浓郁的演员，《问苍茫》中的魏大勋在厚重的年代背景下，燃情诠释青年人无惧时代变迁的终极理想。

他儒雅，也冒进，他青涩，也沉稳，这些属于青年人的光环，在魏大勋的演绎下无比真实、细腻。

但要说《问苍茫》的灵魂人物，还得是饰演毛主席的特型演员王仁君。

在当下的历史题材里，大半数的毛主席荧幕形象都是唐国强塑造的，观众认可唐国强的演技，也接受唐国强在表演上从形到神的塑造，但唐国强也老了，在以毛主席青年时期的阅历为主线看点的《问苍茫》里，已经掩不住年龄感的唐国强终究是不合适的。

但谁能想到，离了唐国强，新“主席”的特型演员王仁君，却给了观众超出期待的惊喜。

王仁君刚登场时，带着青年人的朝气，和船夫唠嗑，在河边戏水玩闹，观众见惯了在会议桌上审时度势、挥斥方遒的毛主席，却少见这样灵动活泼的毛主席。

而同样，王仁君演的了角色俏皮生动的一面，也演得出角色青年才俊，敢问苍茫大地的魄力。

剧情里，每每到了危机关头，王仁君的塑造都将青年的坚毅，沉稳演得淋漓尽致，他眼里有光、表情严肃，面相还带着些读书人的温润如玉，但却能站在历史的长河中，站在一群同僚志士的前面，完成思想蜕变，带领人民，掌握国家的未来命运。

如果说，唐国强的塑造是霸气的，不容靠近的威严感，那王仁君的塑造就是带有青春色彩，带着成长印记和感染力的热血感。

看王仁君演戏，观众的心中也有一团火，这团火让观众跟随演员的塑造走进了百年前的历史长河里，看尚是青年的革命开拓者，创造了什么，改变了什么。

对于荧幕前的观众来讲，答案是确定的，但是看演员在剧中的塑造，观众就是想和他们一样去询问，去证明“苍茫大地，谁主沉浮”。

当然，一部好剧不会是一位演员的功劳，但一部成功的作品，绝对离不开演员成功的塑造。王仁君塑造的毛主席是《问苍茫》的看点灵魂，而他在这部剧的表现，也切实让观众看到了毛主席这位伟人在荧幕上更多面，细腻的形象。

以王仁君这样充满惊喜的表现力，唐国强也算是后继有人了。

最后，你如何看待《问苍茫》这部剧的出彩表现？在评论区参与讨论吧。