胡彦斌是真的敢说。

周惠去《天赐的声音》打酱油，唱了一首《约定》，其实就是怀旧一下，然后享受一下后辈的彩虹屁。张韶涵说周惠，“一如既往地美”，海泉说，“满满的回忆”，王力宏也说，“一开口就是天籁”。

结果到了胡彦斌，对不起，我没有看到周惠的突破。

他的原话是，如果是去听周惠的演唱会，这首歌特别动人，但如果说，想要挑战自己，想观众重新认识你，刚才的突破不大。这个时代在变化，喜欢的东西也在变，如果坚持原来的自己，真的就只能成为经典。

只能成为经典，这句真的好狠。

也不是胡彦斌针对周惠，他也说王晰。你拥有天赐的声音，但这种声音似乎成为了你的束缚，或者说你利用了这种优势，却忽视了努力，忽视了唱功，因为你的演唱相比你的嗓音，是有明显瑕疵的。

不努力，有瑕疵，走捷径，胡彦斌又得罪一个。

苏有朋在旁边插科打诨，“胡老师，你这么严厉，不怕没人选你吗”。言外之意就是说，你在《创造101》批评学生就算了，这里可都是低头不见抬头见的同行。但胡彦斌很刚，“如果你是来混一下的，那你别选我，我没空”。

以前觉得胡彦斌挺憨厚的，笑起来眼睛一条缝，但没想到，一正经做起音乐，严肃到像变了一个人。

胡彦斌确实不是混子，两期《天赐的声音》，两期都是他拿到金曲。第一期和黄龄合作《还是要幸福》婉转小腔配上爆发式的表达，爱得淋漓，却恨得牵肠挂肚，第二期又和于文文吵架式对唱《爱之初体验》被夸上热搜。

《爱之初体验》这首歌已经不能算是改编了，几乎是胡彦斌一手重写。

于文文听到胡彦斌说，要重新融入嘻哈元素，填词，然后还要加入表演成音乐剧的时候，表情是不太接受的，“我们是不是要保一个比较安全的”，但胡彦斌一笑，“做人就不要给自己留后路”。

不留后路四个字，很胡彦斌的个性，是冒险精神，但也充满自信。

胡彦斌的改编能力，一直都是行业公认。之前他去《我是歌手》，韩红就说，最想淘汰的人就是胡彦斌，因为想他安心给自己编曲。《创造101》，他不仅是导师，也是音乐总监， 操心到给3unshine都改编了一首。

他的改编有多出名，许多人找上门都不是让他写歌，而是，改一首歌来。

我无法评价胡彦斌的改编水平有多强，但我可以描述两个细节。一个是《创造101》，焦曼婷弹吉他的时候，没有正式表演，只是随便拨了两下，胡彦斌就立刻听出弦不准，“五弦和六弦音都是偏低的”。

一个是他上《我是歌手》，其他歌手改一首歌只需要一天，而他，一个星期。

记者问他为什么，他说，“我就非得把它搞得特别折腾我才爽，这是我对自己的交代”。他的交代，其实就是所有都尝试一遍之后的最佳答案。那想要所有都尝试一遍，言外之意，得要有专业的积累才行。

胡彦斌虽然没有像王力宏那样读过威廉姆斯学院，但是他胜在热爱。

胡彦斌的成长背景，很有文艺气氛，父母都是做服装设计的，小时候胡彦斌参加什么比赛，衣服都是父母给设计。父母也很爱唱歌，从小家里就有家庭影院，父母唱，他也唱，但他害羞，等父母走了他才唱。

他小时候也没有觉得自己唱得多好，倒是周围的人经常夸他。

他不爱参加学校的文艺演出，只喜欢一个人琢磨。弹吉他，不爱在人多的地方弹，而是放学后，留一女生对着弹。主持人说，那你追到了吗，胡彦斌说，“我没想追，我就觉得应该找一女生来听”。

划重点，他弹的是《童年》，没想追实锤。

因为音乐，结交的同学也越来越多，后来干脆组一乐队。胡彦斌为乐队写的第一首歌，《和尚》。为什么会有这样的歌，是因为学校旁边有一理发店，为了做营销，就说，剃光头不要钱，反而倒给50。

然后胡彦斌和他的朋友们就觉得刺激，都去剃了光头，于是就写下了《和尚》。

胡彦斌的父亲，对他的乐队生活，一直是反对的，觉得他会变坏，我看到我儿子成了光头也会害怕。最凶的一次是直接砸了胡彦斌的吉他，不是朝地上砸，而是砸到胡彦斌的身上，力气有多大，琴把都断了。

父亲想灭火，没想到火越来越旺，胡彦斌变本加厉地玩音乐，甚至扎得更深。

他那段时间很恨他的父亲，觉得自己不被理解。直到他16岁的生日，父亲和他深谈了一次，问了他的想法，然后在确定胡彦斌是真的喜欢音乐之后，父亲花了两万块钱给他买了一台合成器。

这哪里是合成器，简直就是加速器，使劲把胡彦斌往前推了一把。

为了创造不同的东西，他关上门钻研乐理知识，乐器会得不多难以实现想法，没关系，疯狂学起来。他父亲投资的钱，很快就得了回报，才在上高中的胡彦斌，靠编曲一个月就能赚一万以上。

谁找他编，国外的卡拉OK，因为国外的版权很严，如果直接用原版，会被罚款，所以他们就找人编曲。

胡彦斌最开始，一星期只编得出来一首，到后面一天三首。记者说，那为什么会找到你，胡彦斌说，他们找学生，便宜。但是也有筛选机制，你第一次交上去要不得，自然就不会再找你了。

也是这个时候，胡彦斌的编曲能力突飞猛进，而且编曲之余，自己尝试写了不少歌。

16岁，胡彦斌参加亚洲音乐节新人歌手大赛，一举夺银，17岁，签入唱片公司，18岁，发行个人专辑《文武双全》。

关于他比赛的故事也有点好笑，是他朋友之前参赛，唱了一首胡彦斌写的歌，结果落败，他朋友就觉得他写的歌有问题。胡彦斌就不服，为了证明自己的歌没问题，就带着去参赛，果然，是人的问题。

虽然此时的周杰伦已经封神，但依然压不住胡彦斌的光芒。

为动画片《我为歌狂》创作的原声大碟，狂销700万张，接着专辑《文武双全》，又销量140万。不仅是挑剔的陈珊妮评价他，“可遇不可求，独一无二的人”，连看脸的萧亚轩都跑来和胡彦斌合唱《进行式》。

那会儿的胡彦斌真的是写一首红一首，《红颜》《月光》《男人KTV》，连小S都会唱，“waiting for you”。

胡彦斌的横空出世，是给内地的音乐市场下了一场粉红色的雨。2000年，内地听什么，羽泉的《深呼吸》，那英的《一笑而过》，但胡彦斌却和时髦的港台一样，玩起了R&B转音，咿咿呀呀的。

王力宏玩转音，不奇怪，从小听歌剧长大，又在国外生活，但胡彦斌，就不知道为什么，骨子里就有一种洋气。而且，他的出现，也是内地第一次开始真正认识唱作人这样的角色，李荣浩都在10年后去了。

本来第一张专辑，不是准备出胡彦斌自己写的歌，公司也不知道他会写。

结果是签他进公司的冯海宁突然离职，胡彦斌着急了，把自己的作品毛遂自荐出去，结果没想到，妥了。他的曲风大胆，猎奇，又让人意想不到，他自己也越玩越嗨，唱够了R&B，然后灵机一动玩起了中国风，浪潮一过，又成了摇滚斌，从乡村到爵士，从京剧到红歌，他都没有放过。

然后现在又沉迷于EDM（电子舞曲）和future bass（未来贝司），花样多不稀奇，重点是，每一样都玩得像样。

天才，加上好学。所以也就不难理解，为什么胡彦斌要对周惠说，你没有突破。周惠出道20年，胡彦斌出道18年，同样都是差不多的时间，周惠只能成为一个时代符号，而胡彦斌的歌，00后唱了都说烫嘴。

很多像胡彦斌这样成绩的歌手，都已经养尊处优了，但他，一年依然写得出42首歌。

他家和公司，都配有一个小房间，里面配有电脑键盘录音设备，这两个房间的电脑，必须24小时开着。为什么，因为胡彦斌一有灵感就会冲进去写歌。而且就算没有在这两个地方，他随身也会背一台设备。

他说他不喜欢写命题作文，只想记录有感而发。

虽然有人说胡彦斌不如以前了，现在再也没有经典作品留下。胡彦斌反省，说自己的歌传唱度确实低了。他也知道，如果把歌写成一个字一拍，很容易上口，但他不想要这样的东西。

2010年，胡彦斌在自己当红的时候毅然决然按下暂停键，去美国留学。

身边的人都反对，但他站在自己的巨幅海报下问自己，“胡彦斌，接下来你能往哪里走”。胡彦斌其实是聪明人，眼里不止是一亩三分地，还有未来的可能性，像他现在甚至成立了自己的音乐培训班。

他在采访中强调最多的一个词，就是实力。

3unshine从101退赛，胡彦斌很生气，也很失望，“你知道大部分的艺人或者女团等一个这样的舞台需要多久，你们才用两天的时间准备节目。我今天之所以能坐在这里，是因为我每一刻都在努力，只要松懈就会被干掉”。

胡彦斌的先天条件不是很好，嗓音，沙哑到有些高音都发不出来，长相，又拖了他的后腿。他也很有自知之明，“做不了偶像，就拿出实力”。虽然很多人说胡彦斌，才华可以替代颜值，但也忍不住偷偷说一句，如果胡彦斌再帅一点，可能会走得更好。

胡彦斌说自己是稳步上升的艺人，一砖一瓦才累积到现在。

确实，对作品很有工匠精神。没有花架子，有的是自己的钻研，自己的思考。而且从来不偷懒，耐心到一个字的共鸣腔转换，某一处的节奏切分，都非常的细致。在他的作品里，你可以听到十八般武艺。

而对人生的态度，一样踏实，务实，孜孜不倦。

之前张靓颖在《我是歌手》唱歌，穿着一身仙女裙出场，所有人都赞叹“好美”，只有胡彦斌看到的是，“一个二胡，一个唢呐”。可能他少了点情趣，但他的才华确实让人着迷，不然你真的以为郑爽瞎。