深夜，著名节目主持人曹可凡在社交平台上发布一则悼文，正文中曹可凡这样写道：听说荀派名旦孙毓敏老师因意外离世，不禁黯然。

随后，曹可凡还和广大网友分享了一则曾经与孙毓敏老师同台合作的故事。

当天，孙毓敏老师受邀参与一档晚会的录制，期间需要用英文演唱“苏三起解”，为了保证整场演出的效果，就需要一个同样说英文的“崇公道”。

当时的导演屠耀麟便将这个角色交给了同场的主持人曹可凡，尽管只是几句台词，但是为了能够呈现出最佳的效果，在台下对台本的时候，曹可凡还是和孙毓敏老师磨合了许久。

虽然用英文说出这句“you say you are fare, I say I am fare. Whether or not, only god knows”（你说你公道，我说我公道，公道不公道，只有天知道），只是几秒钟的事情，但是要和孙毓敏老师的“苏三起解”完美融合，还是需要一些默契在里面的。

于是为了能够达到浑然一体的效果，孙毓敏老师全程都是在耐心指导，可以说是相当严谨专业。

这也给曹可凡留下了深刻的印象，虽然曹可凡此前没有与孙毓敏老师有过太多的交集，但是细节见人品，从这一个小的地方，就足以看出孙毓敏老师的专业与细致。

最后两个人的跨界合作，也是收获了满堂彩，但唯独令曹可凡感到惋惜的是，当时的萍水相逢，并没有留下合影用来怀念，只是独留这一份思念在人间。

许多网友在看见曹可凡发布的悼文后，也纷纷在评论区点亮了蜡烛，以示缅怀，希望孙毓敏老师一路走好。

像是曹可凡这样与孙毓敏老师有过片刻交流的人都对孙毓敏老师的离去，感伤不已，就更不用说那些曾经受教于孙毓敏老师的学生了。

这些人如今都已经慢慢成长为戏剧圈里的顶梁柱，却也时常怀念孙毓敏老师的教诲，称她为一声“先生”绝对是当之无愧的。

据孙毓敏老师生前所属的工作单位以及北京戏曲职业技术学院发布的公告来看，孙毓敏老师是因为多器官衰竭，最后经抢救无效病逝，享年83岁。

至于何故引发的器官衰竭，有知情人士透露，起因是因为孙毓敏老师家中意外失火，后来导致有害的烟尘不断吸入体内，再加上孙毓敏老师已经年事已高，多个因素交织之下，孙毓敏老师在经历了4天的抢救后，还是不幸撒手人寰。

孙毓敏老师的离去，可以说是戏剧圈的重大损失，面对这样一位大师的陨落，真的是不得不让人为其感伤。

孙毓敏老师的名字对于年轻一代也许不是那么熟悉，但是对于老一代喜欢听戏曲的人来说，孙毓敏老师绝对是他们心目中的顶流。

之所以叫她是老师，可能很多人只是简单将其联想到她生前从事的教师职业，但事实上，除却教师这一身份，孙毓敏老师还有很多的“头衔”。

比如说她是荀慧生大师的亲传弟子，再比如说她是第二批国家非物质文化遗产项目京剧代表性传承人，以及第二届中国戏剧梅花奖获得者。

也许其余的几个奖项，大家不知道其中的分量，单拿出来荀慧生大师的亲传弟子这一项，就足以证明孙毓敏老师的实力。

再怎么不了解戏曲的人，也会知道京剧的四大名旦，而在这其中，孙毓敏老师能够成为荀慧生的亲传弟子，其悟性以及成就可以想见。

在孙毓敏一生的戏曲生涯中，最具代表性的就是当属《红娘》《荀灌娘》等剧作。

除此之外，孙毓敏老师还创排了《双玉缘》《宋宫奇冤》《痴梦》《一代贤后》等剧目，皆是精品力作。

后来孙毓敏老师将更多的时间投身于京剧教育事业，并从1991年的时候开始担任北京戏曲艺术学校校长，专门培养戏曲类人才。

在孙毓敏老师的培养下，接连培养出了唐禾香、常秋月、许翠等知名戏曲青年表演家。

可以说孙毓敏老师的作用是承上启下的，作为荀慧生大师的亲传弟子，孙毓敏老师不辱使命，传承荀派经典。

作为戏曲界的教育家，孙毓敏老师亲力亲为，为京剧的创新性发展培养了一代又一代的青年人才，其对戏曲事业的奉献绝对算得上是功不可没。

回望孙毓敏老师的一生，也正如她的戏曲事业一样多姿多彩且壮丽伟岸。

1940年的时候，孙毓敏出生在上海的一个贫苦人家，不像是别的从小立志学习戏曲的孩子，孙毓敏的童年是苦难与挫折交织存在的。

家境的贫困，使得孙毓敏很早就懂得了人情冷暖以及世态炎凉，但是现实的磨难并没有压垮她不屈的性格。

7岁的时候，孙毓敏的爸爸妈妈离婚了，于是她就跟着两个妹妹和母亲一起生活。

那个时候，全家的重担都落在了母亲一人的身上，可以说是孙毓敏的妈妈凭借一己之力在养活着这三个孩子。

目睹了母亲艰辛的孙毓敏，自小就暗暗发誓一定要出人头地，让家人过上幸福的生活。

虽然说生活很不容易，但是孙毓敏的妈妈却是一个很有高瞻远瞩的母亲，她并没有因为家庭的潦倒就阻拦孩子的成才，反而是在自己的能力范围内给孩子构造了一个梦想的天地。

因为孙毓敏的妈妈有听戏的习惯，为了让孙毓敏将来能够有一技傍身，于是就将孙毓敏送去学京剧。

也许是因为孙毓敏天生就是吃这碗饭的人，从小嗓音就好的孙毓敏，一下子就掌握了京剧的要义，很快就能够登台表演。8岁那年的《女起解》就是孙毓敏的首秀。

孙毓敏也因此顺势点燃了对京剧的喜爱，本来以为日子就要一天天过下去，但是没有想到在孙毓敏12岁的那年，事情有了转机。

那天，外出给母亲买盐的孙毓敏突然发现盐袋的包装纸上印有北京市某戏曲学校的招生广告，但是距离报名期限已经过去了三个月。

但是小小的孙毓敏并不准备放弃，后来她壮着胆子主动给学校写了一封自荐信。

本来以为只是想试试，但是没有想到却意外收获了学校的回信，对方告知孙毓敏，可以额外考虑，但是必须去北京面试，及格后才可以录取。

这封回信似是一把钥匙，彻底打开了孙毓敏通往戏曲界的大门，顺利进入学校之后，孙毓敏把全部精力都放在了戏曲学习上面。

面对繁重的课业压力，孙毓敏要求自己必须要得到五分，如果没有得到，她就罚自己三天不吃饭，这样严谨好学的性格，让孙毓敏有了得以登上更大舞台的机会。

后来，梅兰芳、尚小云、荀慧生参加了他们学校的毕业汇报演出，在众多学生之中，荀慧生一眼就相中了这个颇有悟性的小姑娘，并且亲自点名孙毓敏要到他的剧团。

在剧团的那几年是孙毓敏快速成长的几年，后来因为一次偶然的机会，孙毓敏和同学分享起她学习老师《荀灌娘》的心得，惟妙惟肖的模样，简直就是荀慧生的翻版。

荀慧生听说了之后，便让孙毓敏单独给他表演《荀灌娘》里面的一个片段，没有想到面对大师的孙毓敏丝毫没有露怯，反而是把全部的实力展现了出来。

这使得荀慧生相当惊叹与惊喜，立马就收了孙毓敏为徒，自此孙毓敏便开始了荀派的表演生涯。

在荀慧生剧团学了几年之后，孙毓敏又被调入梅兰芳剧团，在此期间表演了《白蛇传》《洛神》《西施》等经典剧目。

接连有了两大剧团的学习经验，使得孙毓敏实现了快速成长，后来便开始主演各类剧目。

但是天不遂人愿，1968年孙毓敏遭受人生重大变故，期间她更是选择自杀来逃避现实。

后来虽被人及时救下，但也因此导致她在病榻瘫痪长达五年之久。

养病期间，孙毓敏重新从京剧里找到了生活的希望，在此期间，她开始从事《京剧唱腔体会点滴》等讲稿的写作。

虽然当下她的身体不允许她重回舞台，但是她却找到了另外一种方式与她喜欢的京剧实现共鸣。

经过多年不懈的努力，1978年孙毓敏终于是重返舞台，而且一经复出就担任了北京京剧院三团的主演，排演的新剧目《翠屏山》《哑女告状》等剧目更是场场经典。

凭借对京剧的热爱，孙毓敏终于在京剧的舞台上大放光彩，最走红的时期，她全年的演出能够在200场以上，可以说是当时最具潜力的京剧演员。

成名之后的孙毓敏终于有了能力能够回报生她养她的母亲，也把远在新疆谋生的妹妹接了回来，自此一家人终于团聚。

回望孙毓敏老师的一生，正如京剧里的桥段一般可以说是跌宕起伏，如今斯人已逝，徒留我们在世间遥想老师在世时候的音容相貌，真的是令人感叹万分，只能道上一句：先生，一路走好。