首先，记忆这部影片展示了Jessica循着声音寻找回忆的生活切片，带着魔幻现实主义的影子。由于是胶片电影，画面色彩略显平淡（令人困倦），目的大概是压制视觉效果来提升听觉的敏感度。很有实验性的做法，也很成功。
唯一的缺点是令人昏昏欲睡——一早起床就去电影院的我都险些在影院睡着。至于女主在窗台啜泣时捅出的刀刃和雨林中的飞船（包括埃尔南的消失等等），则是难以理解的部分。有趣的是，电影散场后影厅内的工作人员也许是陪我们看完了整场电影，笑着问我们看懂了没有。走过他面前的大家只能回以苦笑——没人敢说自己看懂了。
总之这部片子确实是当代影业的一股清流，在各种视觉特效充斥的影片中给观众提供了一种新的选择。onemorething置身暴雨中的声音太真切了，湿漉漉的夏日味道。换句话说，如果按照这个思路，其实片中所有的角色都不存在，只是记忆这种意识衍生物的临时指代罢了，它们的集合体是刻录这段叙事内容的记忆本身。
这样似乎也可以解释为什么影片后段“杰西卡”了解“埃尔南”的记忆，而这段记忆又是远早于它们时代的记忆，因为坐在这里的只是两张嘴，两个指代物，记忆的主体不坐在这里，主体时而是那位因为修路而死的“埃尔南”，时而是他的向导“某个女人”，时而是“所有人”。“埃尔南”的形象出现了两次，第二次的形象更接近当地人，或许就是在这里再切换了一次记忆主体，两人共同唤起声音记忆的时候实际上“不在场”，也就是事件发生的时候“旁观者”们的记忆。
如果经常出现在影视和游戏作品里的“集体意识”概念成真，大概就是影片中表现的这样。时间跳跃，逻辑相悖，因为记忆它并不是按某种既定顺序陈列在脑海里的编年史，而是始终混沌无序私人的原型。所有人的记忆集成一个整体，我们每个人的主体性都将消失，变成影片中这样一张张嘴。所有分析结束后，会发现这些分析是否符合电影要传达（导演真的有要传达吗）的官方真相，其实一点都不重要。能够激发观众通过观看和想象参与到影片创作中已经足够有趣了。
