今天要给大家带来的是三部有浓浓中国风的美剧，每一部都或多或少的“碰瓷”我们大中国。

更难能可贵的是，三部的尺度都非常之大，看起来非常的爽。

那么废话不多说，咱们开始。

《马可波罗》的故事围绕着意大利旅行家马可波罗的传奇经历展开。

年轻的马可波罗在父亲和叔叔的带领下，踏上了前往神秘东方的旅程。

他们的目标是到达当时世界上最繁华的城市——元朝的大都（今北京）。

在这里，马可波罗不仅见证了东方的奢华与辉煌，更是深入到了元朝的宫廷之中，成为了忽必烈大汗的亲信。

Netflix在制作《马可波罗》时投入了大量资源，力求在视觉效果和故事叙述上达到高标准。

剧集的拍摄地点包括意大利、哈萨克斯坦和马来西亚等地，力求还原13世纪的亚洲风貌。

此外，剧集的演员阵容国际化，包括了来自不同国家的演员，如罗伦佐·里凯尔米饰演马可波罗，本尼迪特·王饰演忽必烈，以及大美女陈冲、朱珠的加盟，都为剧集增添了不少看点。

剧集中，马可波罗的视角带我们领略了元朝的宏伟宫殿、繁华市集，以及那些令人叹为观止的中国传统文化。

但同时，剧集也没有回避那个时代的残酷与暴力，大尺度的战斗场面、宫廷斗争，甚至是性与权力的交易，都被赤裸裸地展现在观众面前。

《马可波罗》的大尺度是其最引人注目的特点之一。

剧中的X爱场面、血腥的战斗和残酷的刑罚，都是为了真实地再现那个时代的复杂性和人性的多面性。

这种大胆的呈现方式，无疑给观众带来了强烈的视觉冲击，同时也引发了关于历史剧如何处理敏感内容的讨论。

对于中国观众来说，这部剧集还有一个特别的意义——它是一次中美文化的碰撞。

剧中的中国，既有着我们熟悉的元素，如功夫、书法、茶道，也有着西方视角下的异域风情。

这种跨文化的视角，让我们得以从一个全新的角度审视自己的历史和文化。

《马可波罗》自播出以来，受到了观众和评论家的广泛关注。

一方面，观众对其精美的制作、精彩的剧情和大尺度的表现给予了高度评价；

另一方面，也有观众对剧集中的历史准确性和文化表现提出了批评。

尽管如此，这部剧无疑为观众提供了一个独特的视角，去探索和理解一个遥远时代的中国和世界。

一部大胆、创新的历史剧，它不仅仅讲述了一个旅行家的故事，更是一次对历史和文化的深刻反思。

由Cinemax电视台播出的美国武术犯罪系列电视剧。

这部剧是基于功夫巨星李小龙的原创理念，由他的女儿李香凝和著名导演林诣彬共同开发。

《战士》第一季于2019年4月5日首播，迅速因其独特的题材和高质量的制作而受到观众和评论家的好评。

故事背景设定在19世纪末的美国旧金山，这是一个充满机遇与危险的时代。

主角阿衫（由安德鲁·浩二饰演）是一个从中国移民到美国的武术天才。

他带着自己的武术梦想和对家人的承诺，踏上了这片新大陆。

然而，他很快就发现自己卷入了唐人街各大帮派之间的血腥战争。

剧中的阿衫不仅要面对白人社会的歧视和压迫，还要在华人社区内部的权力斗争中寻找立足之地。

每一次的对决，都是对他武术技能和生存智慧的考验。

而每一次的胜利，都让他在唐人街的名声越来越响。

《战士》的大尺度不仅体现在动作场面上，更在于它对那个时代种族冲突和社会矛盾的深刻揭示。

剧中的打斗场景激烈而真实，每一次拳头和踢腿都充满了力量和速度，让人仿佛能感受到拳头带起的风声和踢腿的破空声。

同时，剧集也不回避那个时代的残酷现实，包括种族歧视、帮派斗争、甚至是性与权力的交易。

这些元素的加入，让《战士》不仅是一部动作剧，更是一部深刻反映社会现实的电视剧。

《战士》与中国的关联不仅在于它的武术元素，还在于它对华人移民历史的探讨。

剧中的唐人街，是一个充满生活气息的地方，有着各种各样的人物和故事。

从商贩到帮派头目，从普通工人到富有的商人，每一个人都在为了生存和尊严而奋斗。

剧集通过阿衫的视角，展现了华人在异国他乡的不易，以及他们如何在逆境中保持自己的文化身份和尊严。

这对于我们中国观众来说，不仅是一种文化的共鸣，也是一种历史的回顾。

一部结合了武术、犯罪和社会现实的电视剧，它以大尺度的场面和深刻的剧情吸引了无数观众。

如果你是动作片爱好者，如果你对中国历史和文化感兴趣，那么《战士》绝对值得一看。

让我们一起跟随阿衫的脚步，进入那个充满激情与挑战的时代吧！

一部由Netflix推出的美剧，改编自我们耳熟能详的《西游记》。

不过，这一次的故事背景和人物设定都进行了大胆的西式改编。

剧中，一个名叫Tripitaka的年轻女孩和她的三位被贬下凡的神仙伙伴——

Monkey（孙悟空）、Pigsy（猪八戒）和Sandy（沙僧），踏上了一段危机四伏的旅程，目标是寻找能够恢复世界平衡的神圣卷轴。

这部剧的大尺度不仅仅体现在视觉上的冲击，更在于它对原著的颠覆性改编。

《新猴王传奇》中的Monkey不再是我们心中的齐天大圣，而是一个留着中长卷发、身穿中世纪风格盔甲的西方化形象。

而Tripitaka也不再是那个慈悲为怀的唐僧，而是一个身穿白袈裟的黑人女性和尚。

这样的设定，无疑是对传统《西游记》角色形象的一次大胆挑战。

《新猴王传奇》虽然源自中国的经典文学作品《西游记》，但它的改编方式却充满了西方色彩。

剧中的许多元素，如妖怪的形象、神仙的设定，都融入了西方的神话和幻想元素。

这种跨文化的融合，虽然在一定程度上展现了《西游记》故事的普世价值，但也引起了中国观众对于文化传承和创新的热烈讨论。

此剧无疑是一部具有创新精神的作品，它试图打破文化和地域的界限，将《西游记》的故事以全新的视角呈现给全球观众。

然而，这样的改编是否能够得到中国观众的认可，还需要时间来证明。

如果你对跨文化改编的影视作品感兴趣，或者想要看看《西游记》如何被西方重新诠释，那么这部剧或许值得你一看。

不过，如果你对原著有着深厚的情感，那么观看时可能需要做好心理准备，因为这可能会是一次颠覆你认知的旅程。