昨天，易烊千玺迎来了21岁生日。

赶在这天，新歌《四字歌》也上线了。

曲子由夏日入侵企画创作，作词则是他自己。

过去几年，他凭借《少年的你》、《送你一朵小红花》、《长津湖》等影视作品，给大众留下了颇为深刻的印象。

关于他的音乐，不少人还停留在较为陌生的一个阶段。

选择与夏企这样的独立乐队合作，可见他要的是独树一帜风格。

没听歌前，《四字歌》给我的感受是“极简”。

歌名极简，简介极简，封面极简。

与其内敛的性格倒也贴切，这很“千玺”。

听完第一遍，我最大的感受是“难听”。

别误会，我说的不是广义上的难听。

难听指的是，新歌抛开了传统流行乐的“适听”和“抒情”。

低沉的嗓音，大量的念白，四字歌词，说唱形式。

易烊千玺招牌的气泡音，这首歌得到了诠释。

他的音域不算广，唱功也有很大的上升空间。

不喜欢的人觉得油腻，喜欢的人觉得磁性。

纯粹个人审美，这里不做过多评价。

常规流行乐的结构，大多都是主歌-副歌-主歌-副歌。

《四字歌》却不同，它高潮部分要耐着性子听到最后。

这种尝试称不上第一人，但也挺勇敢了。

先锋的音乐理念，导致与大众审美的疏远，注定了不迎合市场。

听不惯，觉得难听，很正常，我能理解。

偶像属性的歌手玩小众，搞先锋，难免惹人非议。

果不其然，新歌如期上了微博的“难听”词条。

网上负面评价不可胜数。

“唱成这样不如去拍戏吧。”

但我也理解易烊千玺对独立、小众音乐的探索心。

他有《恒温动物》、《舒适圈》这样的歌，温和、缓慢，动听。

如果写这样的歌，可能有人会无感，但不至于被骂得太凶。

相比这些，易烊千玺选择了更难的一条路。

《四字歌》是一个全新的开端。

有人说它是馈赠给粉丝的一首歌。

仔细听完，我觉得它也是一首总结过去，展望未来的一首歌。

且看歌词，第一句就彰显了其态度：

闲言碎语，造词随意；

弄首烂歌，无关自己。

自嘲式的语气，外界是是非非他早已见惯不怪了。

后面的词儿，都是他真实经历和内心声音了。

成名前的经历是：

武艺灌注，登台串场；

四年八载，自我扩容。

2岁就被妈妈带着到北京学艺，唱歌、跳舞、乐器，传统技艺...

勤习十八般武艺，足够努力，才有后面的机会。

成名后的经历是：

午夜胡同，卤煮解腻；

三杯下肚，肆行无忌。

午夜时分，才算拥有个人的时间，去胡同巷子里，买一碗卤煮解馋。

工作繁忙，压力大时，有时候还会小酌一杯解乏。

面对这些，内心声音是：

摆好姿态，名利梦中；

艳皮加身，人心浮动。

这几句可以理解是“自勉”，在名利的修罗场，不骄傲、不自矜，不迷失才能走得更远。

唱到最后一段，“弟弟弟弟，掂量自己”，堪称整首歌自嘲的一句。

四字弟弟，是粉丝们的给他的爱称，自嘲到极致的张狂，可见一斑。

点睛之笔是唢呐，不愧是传统乐器之王，声一响，顿时清醒。

唢呐伴奏承前启后，前半部分是自述，后半部分情绪迸发。

整首歌的严密性，层次感立刻凸显。

编曲者夏企，不少人对他们印象还停留在《夏末的歌》里的浪漫旋律；

殊不知他们也有《极恶都市》这样阴郁的歌。

《四字歌》是他们更野生的一面。

新歌既有夏企的野性，也有易烊千玺的张扬。

两者彼此融合，互相成就。

回顾以往，这不是易烊千玺第一次跟独立音乐人合作。

《冷静和热情之间》、《粉雾海》，《亲爱的，这里没有一个人》便是他与橘子海、丁世光，郭顶合作的作品。

以及去年翻唱张楚的《孤独的人是可耻的》，都能看出他更向往独立音乐的调性和气质。

整体而言，《四字歌》不流俗，自我表达情感真挚，歌词与技术两个层面都不算稚嫩。

尤其是歌词这一块，有不少人提到了“隐藏剧情”。

大概的解读是：我从一个窜街翻巷的小崽子，变成了如今万人瞩目的公众人物，可我内心还是渴望无忧无虑的孩子状态。

当年全民关注的“三小只”（TFBOYS），现在都变成了明日之星。

纵观易烊千玺的演戏之路，他不停尝试不同角色，这份渴望蜕变的执着。

音乐也是这样。

《四字歌》是一个不错的尝试，有很亮眼的地方，也有很大进步的空间。

想特立独行的音乐风格，他还有很漫长的路要走。

音乐素养的加强，从制作到唱功，从技巧到感情。

热爱独立音乐，则需要他向更多优秀的独立音乐人学习与合作。

关于易烊千玺现在音乐上的成绩，我认为不必捧杀，也不必一昧扼杀，安静期待他后续的作品即可。

21岁，易烊千玺对未来的审视，还是很明确的。

诚如歌词所写“戳破幻想，直视内心”，其实他清楚不要被外界所惑，迎合内心就好。

是的，将来还会遭遇各种各样的声音和评价。

要学会虚心接受真诚、客观的评价，自动屏蔽恶意、极端的言论。

沉淀自身，用作品表达自我。

做到这点，相信他一定能奔赴更好的未来。